Борис Заборов художник с широким спектром творчества - это живопись,
станковая графика, коллаж и скульптура.
Достаточно известный в СССР иллюстратор и театральный художник Борис
Заборов, чьи неоднократно отмеченные премиями и дипломами графические
серии и иллюстрации к произведениям классической литературы постоянно
экспонировались и печатались на страницах советской периодики 1960 -
1970-х годов, в 1981 году уезжает в Париж, где решает начать все с
чистого листа. Осуществление давней мечты заняться станковой картиной
совпало с достаточно сложным процессом самоопределения художника в
сложившейся к 1980-м годам ситуации в современном искусстве. Это был
процесс смены взглядов, оценок и, одновременно, самоидентификации.
Внимание Бориса Заборова привлекла незнакомая советскому искусству
культура бытования фотографии на арт-сцене, в особенности - культура
фотографии vintage, аккумулирующая некий протяженный во времени
исторический опыт. Старая фотография стала сначала предметом изучения, а
затем на долгие годы основой произведений художника.
Старый студийный фотоснимок, с которым работает художник, становится
основой живописного произведения, имитирующего визуальность старой
фотографии, моменты ее бытования - утраты, царапины, следы прожитой
жизни. Но Заборова, который остается живописцем в полном смысле слова,
старая фотография привлекает именно как светопись, как продукт когда-то
совершившегося соприкосновения лучей и пластинки. Созданная художником
галерея анонимных персонажей - это дети, подростки, семейные группы,
одинокие старики - люди обыденные, приземленные, некрасивые и даже с
определенными аномалиями. Почти все портретируемые смотрят на
зрителя в упор, и в то же время, они смотрят в глаза совсем другим,
прошлым людям, что создает ощущение протекания времени и напоминает о
конечности земного пребывания.
Борис Заборов - художник-одиночка, сторонящийся каких-либо групповых
пристрастий и интересов, не оглядывающийся на актуальные тенденции, а
упорно стремящийся своим искусством реабилитировать универсальность
человеческого опыта, искусством, в котором сталкиваются две основные
темы - разрушительного времени и спасительного воспоминания. Получивший
художественное образование в России, родившийся как живописец во
Франции, впитавший в себя европейскую культуру, Заборов озабочен
проблемами близкими русской культуре: помнить о прошлом, ощущать
настоящее, думать о будущем.
Ссылки:
Михаил Рогинский и Борис Заборов в Русском музее
Борис Заборов. "Живопись, работы на бумаге, скульптура"
Zaborov-Accueil-Fr
Zaborov Boris on postershop.com
Государственный русский музей
Велиж помнит их имена
|
Абрам Борисович Заборов
|||
Борис Абрамович Заборов
| Abram Zaborov |
 |
Boris Zaborov |
Заборов Абрам Борисович
(1911-1985 г.г.)
Художник А. Б. Заборов родился в феврале 1911 года в Лиозно. Его мать,
Сифра Наумовна, держала здесь хозяйственную лавку. Отец, Борис
Абрамович, занимался мелкой торговлей. Дед Абрама по матери служил
приказчиком по лесному делу у помещика Хлюстина. Через какое-то время
семья переехала на родину отца в город Велиж. Там мальчик учился в
еврейской семилетке, где показал отличные способности к рисованию. Он
писал лозунги, оформлял газеты, делал рисунки на тему гражданской войны.
Рисование преподавала М. Н. Волкова, мать ставшего позже известным
белорусского художника Анатолия Волкова. После окончания школы Абрам
поступил в Витебский художественный техникум. В 1930 году, после его
окончания, уехал в Минск. В этом городе прошла основная часть его
творческой жизни. По договорам от Союза художников он оформлял стенды и
писал плакаты к государственным праздникам, рисовал портреты вождей
партии. Но особенно ему удавались картины, сюжеты которых придумывал
сам. В период Великой Отечественной войны А. Б. Заборов был на фронте.
После её окончания вернулся в Минск. Работал в бытовом, портретном,
историческом жанрах. Среди его лучших работ картины «Где сын?» (1939
г.), «Вечер на рейде» (1960 г.), «Солдаты Октября» (1969 г.) и другие.
Ряд произведений находится в Национальном художественном музее
Республики Беларусь.
В 1979 году уехал в Израиль. Одна из его картин висит в парламенте этой
страны.Евгений Депель |
 |
Борис Абрамович Заборов сын А. Б. Заборова. Родился в 1935 году в
Минске. Учился в Минском художественном училище, затем в Ленинградской
академии художеств. Оттуда перевёлся в Московский художественный
институт имени В. Сурикова. Проявил себя в области станковой живописи,
графики, театральных декораций.
В 1980 году Борис Абрамович переехал жить в Париж. Там он фундаментально
занялся театральной декорацией станковой живописи, особенностью которой
стала интерпретация старой фотографии как образа прошлого мира.
В 2002
году в парижской галерее была открыта выставка «Книги».
В 2004 году его выставки прошли в Русском музее в Петербурге и в
Третьяковской галерее в Москве. Сейчас работы художника выставляются в
Париже, Токио, Нью-Йорке.Артём Староверов |
|
Книга с пером
21х16,5х9 см. 2002
|
Архитектор
146х114 см. бумага натянутая
на планшет/акрилик. 2003
|
|
Лиза и Афродита
146х114 см.
бумага/акрилик/карандаш. 2001
|
Диптих
130х85 см., бумага/акрилик.
1997
|
|
Жизнь Марии Петровны
98х75 см., смешанная
техника. 1996
|
Дама с бульдожком
190х145см., холст/акрилик.
1993
|
|
Книга и гвоздь
29,5х23х5,5 см. 2002
|
Беременная женщина
80х63см., бумага/акрилик/карандаш.
1993
|
Борис Абрамович Заборов
Персональные выставки
1983 Галерея Клода Бернара, Париж
1985 Музей "Матильденхох", Дармштадт, Германия. Ретроспекция. Галерея
Клода Бернара, Нью-Йорк
1986 Галерея "Арт-Поинт", Токио, Япония
1989 Музей "Пале де Токио", Париж. Ретроспекция
1991 Галерея "Манн", Париж Галерея "К", Амстердам
Галерея "Арт Пуан", Токио
1992 Галерея Патриса Тригано. ФИАК, Гран Пале, Париж
1992-93 Галерея Патриса Тригано, Париж
1994 Галерея Патриса Тригано. ФИАК, Париж. Культурный центр
аэрокосмических исследований, Тулуза
1995 Музей изобразительных искусств им. Пушкина, Москва. "Манеж",
Санкт-Петербург
Публичные коллекции
• Художественный музей. Минск, Белоруссия
• Музей Пушкина. Москва
• Художественный музей. Архангельск, Россия
• Музей "Альбертина". Вена, Австрия
• Центр изобразительного искусства Сенсбюри. Норвич, Англия
• Фонды современного искусства Нижней Нормандии. Франция
• Городской музей города Дармштадта. Германия
Библиография
Заборов. Изд. Галереи Клода Бернара. Париж, 1983. Текст Бернара Криммеля
Борис Заборов. Изд. Музея "Матильденхох". Дармштадт, 1985- Текст Бернара
Криммеля
Борис Заборов. Изд. Национального центра фотографии и музея "Элизе".
Париж – Лозанна, 1989. Тексты Даниэль Сальнёф и Филиппа Видена
Борис Заборов. Изд. Галереи Энрико Наварра. Париж, 1990. Тексты Пьера
Провуйера, Василия Ракитина и Камиль Станк
Борис Заборов. Изд. Галереи "Арт Пуан". Токио, 1991. Текст Филиппа
Бидена
Борис Заборов. Изд. Галереи "К". Париж-Амстердам, 1991. Тексты Филиппа
Бидена и Константина Казансиса
Борис Заборов. Изд. Галереи "Манн". Париж, 1991. Текст Алена Клейнмана
Заборов. Изд. Галереи Патриса Тригано. Париж, 1992. Текст Моисея Кагана
Джон Руссель. Борис Заборов. "Нью-Йорк Тайме", Нью-Йорк, октябрь 1985
Без автора. Борис Заборов. "Искусство" N11.Токио, 1986
Лев Тимофеев. Бунт в Пале де Токио. "Русская мысль", Париж, октябрь 1989
Николь Занд. Борис Заборов, гиперреалист ушедшего времени. "Монд",
Париж, 3 ноября 1986
Эйди Эллисон. Художественная жизнь. "Интернейшнл Геральд Трибюн", май
1991
Борис Заборов. Третий канал французского телевидения. Передача "Осеаник",
октябрь 1989
Борис Заборов. Московское телевидение. Передача "Взгляд", 1990
Борис Заборов. Первый канал японского телевидения. Токио, 1990
Театр
1976 Декорации и костюмы для спектакля по пьесе Николая Островского
"Гроза" в Белорусском драматическом театре. Минск
1992 Костюмы для спектакля по пьесе Михаила Лермонтова "Маскарад" в
театре "Комеди Франсез". Париж
1994 Костюмы для спектакля по пьесе Виктора Гюго "Лукреция Борджиа" в
театре "Комеди Франсез". Париж
Книжные иллюстрации
Вильям Шекспир. Сонеты. Минск, 1965
Вильям Шекспир. Король Лир. Минск, 1974
Федор Достоевский. Кроткая. Дрезденское художественное издательство.
1978
Оскар Уайльд. Сказки. Минск, 1979
Групповые выставки
1965 Международная выставка, Лейпциг. Выставка "Искусство книги",
Москва.
1969 Выставка графического искусства, Канада
1974 Выставка русского искусства, Токио
1981 Выставка "Разум и чувство", Музей "Матильденхох", Дармштадт,
Германия
1984 Выставка "Смежности", Музей "Пале де Токио", Париж. Выставка "По
приглашению", Музей декоративного искусства, Париж
1985 Искусство XVI-XХ веков из коллекции Басмаджана, Третьяковская
галерея – Москва. Музей "Эрмитаж" – Ленинград
1989 Музей изящных искусств Лонг-Айланда, Нью-Йорк – Москва
1992 Художественная галерея "Форни", Болонья, Италия
1993 Выставка "Парижские ателье", галерея "Форни", Болонья, Италия
1995 Мартовский салон, Париж
Награды
1965 Бронзовая медаль. Лейпциг, Германия. Две серебряные медали. Москва
1971 Золотая медаль. Дрезден, Германия
1971-74 Четыре "Первые премии" на конкурсе "Самая красивая книга года".
Москва
1982 Премия города Дармштадта. Германия
Источник: Пресс-служба Русского музея
|
|
